上海这些人忙着给美术馆“织毛衣”一秒变身“蒙德里安”“黄道婆”

　　3月首个周末，上海迎来有记载以来最热的3月初。相同热度“爆棚”的还有上海“一江一河”沿岸的公共敞开空间，仅徐汇滨江周末两天的日均客流就打破9万人次，其间坐落徐汇滨江南段的西岸梦中心区域，3月1日客流打破了4.9万人次。

　　而在紧邻梦中心的西岸美术馆，尽管正值全馆布展的调整期，没有一点常设展或特展展出，但便是这样一个暂时“无展可看”的美术馆，一楼大厅却接连2天人声鼎沸，就连美术馆外的沿江亲水渠道也围满了五湖四海来的游人。

　　没有展览敞开的美术馆，居然也能人气爆棚？还要从岁末年初一场为美术馆“织毛衣”“盖被子”的活动说起。

　　上一年上海入冬之际，西岸美术馆推出了大型织造公共项目“线线相连”。这是国内初次由公共组织建议的大型织造共创项目，招引了来自上海多个社区、高校、企业和事业单位的志愿者和织造达人等近200位大众，作为展览的“共创者”，并以“线”为前言，借由织造这一陈旧的手艺艺，将充溢个人情感的图画与回想发明在“一人一平方”的织物中。

　　西岸美术馆将这200幅著作排列组合后缝合衔接，转化为群像，终究出现于世。这件沉甸甸的大型共发明品悬挂和铺展在西岸美术馆沿江区域的外立面，似乎为美术馆盖上了一张色彩缤纷的“大花被”。

　　冰冷冬日中，“线线相连”收成了火热反应。因而，本年西岸美术馆与蓬皮杜中心接续策划，于2月中旬一同推出全新大型公共织造项目“织造，一同吗?”。这一次，美术馆约请大众由野外走向室内，一同在美术馆一楼中庭参加接力型的织造艺术发明，全程免费向大众敞开至4月27日，织造效果也将在美术馆外立面露脸。

　　动画规划专业身世的窦剑华，现在已接连5年担任西岸美术馆的志愿者，简直见证了美术馆从开馆至今的全过程。令她形象最深的是已故大地艺术家克里斯托和让娜-克洛德规划的著作《被包裹的凯旋门》，共同的构思和庞大的视觉上的冲击力在窦剑华中留下了印记，也成为她参加西岸美术馆织造项目的重要关键。“曾经都是我为别人引导、做介绍，这一次，我也成为发明展览的一员。”

　　本年60岁的葛惠勤是一名退休工人，在她的回想中，儿时那个年代，织造简直是每个女孩的必备技术。“其时物资比较匮乏，毛线特别宝贵，一件毛线衣经常被拆下来洗洁净，再织成新的容貌。”织毛衣也成为邻里间互动和彼此关心的桥梁，毛衣花样、用料的改变记载下了老百姓生活水平的提高。

　　“这一次参加美术馆的织造项目，我拿起良久未用的织造针，看着一团团五彩斑斓的毛线，再一次将它们环绕、拼接到一同，心中充溢了久别的满足感。”葛阿姨说，感念不只在于自己回想起了年轻时织毛衣的高兴，也让自己遽然意识到，“织造”早已不再是曩昔为了御寒的生计手法，而是多了更沉着、惬意的艺术表达。功用改变的背面，是年代的蝶变。

　　用DeepSeek查找“美术馆公教活动的含义”，答案罗列了许多“名人名言”。定论暂时不辨真伪，但这些根据很多语料演算后输出的定论却有高度的共性，归纳一下即“美术馆能反映文明多样性和前史深度，是社会生活的镜子，经过打开公共教育活动，能让人们更好了解自我与别人，促进社会审美和文明了解……”

　　这与西岸美术馆打开织造项目的初衷相吻合。美术馆方面表明，织造中的每一根“线”不只是物质衔接，更像是人与人、文明与文明间的枢纽，让美术馆不再是“停止的容器”，而是活动的现场，也让艺术走出高墙，在大众指尖下成长，融入城市空间。

　　“织造，一同吗?”项目由法国建筑师、艺术家艾米丽·克内与蓬皮杜中心协作规划，现场大致上能够分为两大织造板块，观众可运用多台可移动的织造机和织造基站发明自己著作。这一兼具重复性与节奏感的手艺织造活动，开始在法国北部举行，随后在巴黎蓬皮杜中心打开。

　　此次在西岸美术馆，艺术家将项目晋级，大众相同可选择参加两种DIY织造形式。在“织红毯”板块，参加者运用织造机接力织造一条巨型的赤色织毯，让人感叹自己“一秒穿越黄道婆”。另一板块是选用红、黄、蓝三原色系的织造物制造挂毯，有参加者体会后笑称自己“一秒变身蒙德里安”。

　　也有专业“选手”参加。2月一个周末，青年视觉艺术家周恺睿在西岸美术馆举行了一场织造工作坊活动。本职工作是规划师的小周，上一年为上野千鹤子的新书《咱们去往何方》制作了封面插画。她的小红书主页有不少她的著作，主基调为赤色、粉色，参加“线线相连”的著作也是用赤色毛线和毛球织造成的一棵生命树，涵义“随风摇摆也能耸峙不倒、坚持自我”。

　　尽管美术馆为一切参加者供给了资料包“盲盒”，但周恺睿经过你自己的构思找寻了适宜的资料来发明。不过，当看到其他200位参加者的著作时，身为规划专业技术人员的她仍旧很惊喜。

　　“我们不谋而合地把著作织得很紧凑，而不是松垮的渔网，且大多数人都在著作上织出了图画或文字，比如‘Happy Birthday（生日高兴）’，或是击掌的图样，阐明即使网络如此兴旺的今日，人们仍有想要永久留存下来的表达内容。”周恺睿说，从我们的著作中，她看到了资料的类似，却一点都看不到主意的相同，这让她对美术馆“促进社会审美和文明了解”以及“让人们更好了解自我与别人”有了更逼真的感受。